Foco do artista; Barb Grainger

• Pode 18, 2024

Um dia, fui à minha loja local, procurando um novo livro, e perguntei a uma amiga o que ela recomendaria. Ela sabia que eu gostava de livros com técnicas adoráveis, mais do que livros de padrões normalmente. Ela recomendou as flores dimensionais, folhas e trepadeiras de Barb Grainger. Eu entendi e fiquei surpreso. Lindos projetos tridimensionais, explicados claramente, com diagramas maravilhosos. Eu recomendaria absolutamente este livro para quem quer aprender a fazer lindas flores esculpidas, elegantes colares de miçangas florais. A primeira coisa que fiz do livro foi uma flor com rede, que coloquei em uma presilha. Técnicas realmente novas para mim, idéias para redes que nunca me ocorreram.
Seu primeiro livro, Peyote At Last, é uma cartilha maravilhosa para pessoas que desejam aprender pontos peiote. Inclui várias técnicas e pontos. As Técnicas de design do peiote são uma lição fantástica sobre o design de padrões usando ponto peiote, e explicam a melhor maneira de usar as habilidades matemáticas básicas para projetar padrões intricados adoráveis. Você pode ver o site dela aqui.

Eu tive a chance de entrevistar Barb, espero que você goste da entrevista.

Como / Quando você começou a bordar?

Desde então, me lembro de uma forma de outra.
Minhas lembranças mais precoces de miçangas são de 6 ou 7 anos. Eu estava no nível inicial das Escoteiras e elas nos ensinaram a fazer trabalhos de tear. Infelizmente, nos mudamos antes de terminar meu projeto e tive que deixá-lo com eles. Então eu criei meus próprios colares com contas pop nos anos 50. Casei-me aos 18 anos e comecei a desenhar brincos e jóias de micro-macrame que vendíamos para lojas e amigos. Lembrando-me do trabalho inacabado de quando eu era criança, comprei um tear em uma loja de artesanato e me recompus a fazer contas. Alguns anos depois, conheci uma mulher que me ensinou como iniciar um projeto de peiote. Eu adorava não ter que ser amarrado a um tear e aprendi outras técnicas de livros ou experiências.

O beading já inspirou outros tipos de artesanato para você?

Na verdade, era o contrário. Eu sempre projetei minhas próprias coisas. Eu fiz crochê e macrame e micro-macrame por anos antes de aprender a ler um padrão. Eu apenas olhava para algo e depois o fazia. Ou apenas crie meu próprio design. Então, quando voltei a fazer bordados como adulto, era natural que eu desenhasse minhas próprias peças.

Você fez muitos trabalhos manuais antes de bordar?

De quais tipos? Veja a pergunta 2.

Qual é o seu ponto favorito?

O peiote deve ser o meu preferido, mas eu amo todos eles. Adoro dar um ponto e empurrá-lo até o limite. Eu tenho trabalhado com redes nos últimos dois anos, levando-a para a arena dimensional. Ultimamente, a espinha de peixe chamou minha atenção. Desenvolvi um novo aumento de espinha de peixe em uma etapa que tornou o trabalho dimensional mais fácil e rápido para mim. Foi publicado na edição de outubro / novembro de 2001 da revista Beadwork no meu colar Ruby Starburst.

O que o inspira como líder?
Tudo. Eu recebo muita inspiração da natureza. Às vezes, outra arte me inspira. Às vezes, quando olho para algo, posso simplesmente 'vê-lo' em contas.

Quem te inspira?

Uau. Que pergunta. Primeiro de tudo Deus. Eu acredito que Ele é minha verdadeira fonte de inspiração. No mundo das miçangas, sou inspirado pelo trabalho de NanC Meinhardt, Cynthia Rutledge, Marcie Stone, David Chatt e, claro, a própria rainha-mãe, Joyce Scott!

Se você recomendaria um de seus livros, qual é o seu favorito?

Dimensional flores, folhas e videiras por causa do formato do livro os projetos divertidos.

Os direitos autorais são um grande problema na internet. Como você se sente com as pessoas que estão costurando seus desenhos por dinheiro?

Oh garota! Não me inicie aqui! Eu lutei com essa questão por anos; devo permitir que alguém venda meus desenhos? Devo cobrar uma taxa? Devo dizer não? Sou um ávido defensor dos direitos autorais e lutei diligentemente para fazer as pessoas entenderem que estão roubando se usarem um design sem permissão. Quando você publica um design em um livro, revista, webzine ou oficina, entende-se que uma pessoa pode fazer algumas peças para uso pessoal ou presentes. No entanto, acredito que uma linha legal é ultrapassada quando uma pessoa começa a fazer peças e vendê-las com fins lucrativos. Especialmente se eles não derem crédito ao designer. Ao exibir ou vender uma peça, a pessoa deve fazer uma placa que diz: "Bordado com miçangas por (seu nome) desenhado por (nome do artista.)" Dessa forma, o praticante recebe crédito por todo o trabalho e o designer também recebe crédito. Agora vem a grande questão - quanto dinheiro é considerado 'dinheiro fixo'? US $ 100, US $ 500 ou? A melhor coisa a fazer é entrar em contato com o designer para pedir permissão para criar e vender seu design. Às vezes, os designers dão a você uma bênção e dizem: vá em frente. Às vezes, você pode ter que pagar uma taxa de "royalties" pelo uso do design dela. Ou, às vezes, a permissão pode ser negada.
Pessoalmente, tive várias pessoas me abordando sobre esse assunto nas últimas semanas e elaboramos um acordo com o qual ambos podemos conviver.
Finalmente, Suzanne Cooper me disse uma vez: "Não divulgue nada do qual você não esteja disposto a se separar". Eu segui o conselho dela. Eu nunca libero um design agora até estar pronto para deixá-lo ir.

Você se irrita enquanto assiste TV ou ouve música?
O que mostra ou tipo de música?

Minha preferência é deixar a sala em silêncio. Mas eu moro em um lugar pequeno e isso nem sempre é possível. Então, eu sempre perco quando assisto TV.Eu amo os shows de design na HGTV. Também assisto Animal Planet e Discovery Channel e shows inspirados.
Música: Inspirada, Gospel, R&B. AME os azuis! Eu fui criado no Country, então essa é uma música de 'conforto' para mim.

Que horas do dia você conta?

Principalmente à noite, entre as 22:00 e as 05:00. Eu sou uma pessoa da noite.
<>Que influências culturais você acha que têm maior influência em seus projetos?

Nenhum realmente. Eu perco o coração, não a partir de uma visão cultural.

Você tem uma forte aversão a alguma cor? Cores difíceis de desenhar?

Laranja! Durante anos eu odiei isso. Agora estou começando a ver como pode ser bonito com outras cores.

forte preferência?

Cerceta Silverlined!

Você usa seu próprio bordado?

Somente em ocasiões especiais. Eu moro em levis e camisetas e prefiro me manter longe de coisas que eu possa pegar. Uma vez eu fechei a porta do carro na minha franja de colar e a quebrei. Agora só o coloco depois que a porta do carro está fechada. ri muito

O que você faz quando um design não funciona da maneira que você esperava?

Na verdade, eu adoro, porque algumas das minhas melhores peças vieram de 'acidentes'. Mas se eu tiver um design especial queimando em meu coração, continuarei tentando até que funcione. Eu tenho uma caixa cheia de OVNIs (objetos inacabados) para provar isso.

Como você lida com o "bloqueio de contas"?

Isso é algo com o qual todos lidamos. Alguns anos atrás eu estava totalmente bloqueado.
Eu até brinquei com a idéia de nunca mais estragar ou desenhar de novo. Guardei minhas contas e não as toquei por um ano e comecei a colchas! Mas minhas contas continuavam me chamando e, finalmente, um dia fiz uma sacola de rede. Apenas a bolsa e pendurei no meu vestido. Isso foi estranho para mim, porque eu não gostava de fazer sacolas de miçangas. Ele ficou lá por algumas semanas e então comecei a adicionar peças, franjas, vários enfeites e, finalmente, a alça. O resultado foi o meu colar 'Ice Garden'. Foi a primeira peça que fiz depois de ser bloqueada. Enquanto estava naquele estado bloqueado, li vários livros sobre criatividade e comecei a identificar por que estava bloqueado. Parte disso foi que eu estava tão ocupado fazendo amostras para minhas oficinas que não tive tempo de lançar os projetos reais que estavam queimando dentro do meu espírito. Eu os empurrei tão longe que era difícil encontrá-los. Além disso, tive problemas para acreditar que era um artista. Depois que reconheci o que estava me bloqueando, fui capaz de ultrapassá-lo e criar novamente. Também descobri que uma das razões pelas quais não consegui criar novas peças foi o fato de não ter contas suficientes. Agora, coleciono contas há 30 anos, o que parece estranho. Mas eu não podia fazer o que estava no meu coração com apenas um ou dois tubos de cada cor. Eu tive uma visão de branco em branco. Então, pedi dois quilos de contas claras e revestidas de branco ao Coiote de Cobre e comecei a coletar todas as contas brancas que pude encontrar. Ter contas suficientes liberou mais criatividade e meu 'Willow Winter' nasceu. Entrei na fase branca e tudo em que trabalhei por mais de um ano foi feito com essas contas brancas. Agora, quando estou bloqueado, faço um 'inventário da alma'. Estou muito ocupado com outras coisas? Estou estressado? Estou trabalhando em algo que realmente não gosto? Eu tenho contas suficientes? Eu só preciso me afastar por um tempo?

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