De artista comercial a celebridade - Warhol
Alguns artistas comerciais (ex: Warhol) ganharam status de celebridade nas indústrias de arte ou música.
Discutirei aqueles artistas que podem não ter levado um pincel para a tela, mas usaram lápis / caneta no papel ou criaram seu trabalho eletronicamente para criar arte icônica.

A definição de 'arte comercial' é: "A arte de serviços criativos, referente à arte criada para fins comerciais, principalmente publicidade".
Um artista comercial pode se especializar em disciplinas como: design gráfico ou ilustração.
Um designer gráfico cria arte e layout, onde um ilustrador cria imagens para publicidade usada em livros ou revistas.

Internacionalmente, reconhecemos um sinal vermelho com letras brancas como um sinal de "PARAR". Isso é uma obra de arte?
O que dizer de um logotipo ou ID de empresa amplamente reconhecido, é arte comercial ou arte?

Tom Geismar pode não ser um nome familiar, mas suas imagens icônicas - com 50 anos - são amplamente reconhecíveis. Geismar é um designer gráfico que criou imagens que se infiltraram em nosso mundo e vivem de maneira cerebral e emocional.
As mesmas imagens que podemos encontrar diariamente foram projetadas por Geismar: "T" para a estação de metrô "XEROX", "Mobil", o logotipo octogonal do Chase Bank, o logotipo da PBS e o livro emoldurado em ouro da National Geographic (meu favorito), para nomear alguns.
A Geismar também é creditada com a criação de exposições para museus dos EUA, como: o Museu da Imigração de Ellis Island, a Biblioteca Jefferson da Biblioteca do Congresso, o Museu da Estátua da Liberdade e o Memorial do Holocausto no Museu da Herança Judaica.

Robert Indiana (né Robert Clark) criou a imagem "LOVE" em 1966, referenciando sua educação na Ciência Cristã com as palavras "Deus é amor". Ele pintou a imagem icônica de um céu azul de Indiana (seu estado natal) por trás das letras vermelhas e verdes de "LOVE", que o lembraram do gás Philips 66 - onde seu pai trabalhava.
Como o destino quis, o pai de Indiana faleceu no ano em que começou a imagem "LOVE".
Ele considerou suas 'letras estilizadas' (usadas por artistas gráficos, embora não fosse uma) como 'arestas' e não na categoria de pop art em que estava posicionado.

Um dos meus favoritos pessoais de imagens comerciais é a escultura vermelha "# 9" na 9 W 57th Street, em Nova York - projetada pelo artista gráfico Ivan Chermayeff em 1974. Ela fica em frente ao Edifício Solow - uma prova de comercialismo em sua obra. uso de uma imagem numérica reconhecível.

Talvez o ilustrador comercial mais conhecido que se tornou um artista com status de celebridade tenha sido Andy Warhol. Ele estudou arte comercial no Carnegie Institute of Technology em Pittsburgh, PA.
Depois de se mudar para Nova York, ele começou uma carreira em revistas de ilustração e publicidade, tornando-se conhecido por seus desenhos a tinta para anúncios de calçados.

Warhol mudou de artista comercial para artista de belas artes com sua gravura em serigrafia para se tornar uma figura de destaque na arte pop.

Algumas celebridades que (me surpreendem) eram originalmente artistas comerciais são: Pete Townshend, do grupo musical "The Who", que estudou design gráfico, e o cantor David Bowie, que o estudou no início dos anos 60.

Você pode possuir um quebra-cabeça fotográfico da escultura Red # 9 de Ivan Chermayeff em Midtown Manhattan, Nova York, disponível aqui na Amazon.com.



Instruções De Vídeo: The Case For Andy Warhol | The Art Assignment | PBS Digital Studios (Pode 2024).