Revisão do CD - Comunhão no País Negro
Química é uma palavra usada ao descrever a composição das bandas; um termo que é quase tão importante quanto habilidades. A enciclopédia descreve como "a ciência preocupada com as propriedades das substâncias e suas combinações e reações". Para uma nova banda, é absolutamente tudo. Para bandas veteranas ou, mais especificamente, músicos veteranos que formam novas bandas, há mais a considerar. Pode ser um passo à frente. Pode ser uma receita para o desastre.

Quando você lida com músicos estabelecidos, há egos a serem considerados. Há expectativas elevadas de públicos distintos que podem ou não receber seus heróis em novos cenários. Portanto, este pode ser um assunto arriscado. Quando funciona, funciona. Quando isso não acontece, geralmente se inflama de maneira espetacular.

Então, quando você ouve sobre a formação de um novo "super grupo", é como "uh-oh". Como isso vai soar? A antecipação é temperada com hesitação. No caso de Comunhão do País Negro, foi um pouco diferente porque, assim que ouvimos os rumores iniciais sobre esse projeto, recebemos um trecho de coisas que viriam na forma de sua primeira música, "One Last Soul". E isso era tudo o que eu precisava para babar por todo o meu CD player, na minha ânsia de ouvir todo o disco.

Black Country Communion é uma daquelas bandas que apenas trabalho. A química é evidente e isso é estranho, porque todo o disco foi gravado, mixado e produzido em onze dias (algumas das músicas foram escritas durante ou pouco antes do início das sessões). Claro, com esta banda você não está apenas falando sobre seus caras comuns também.



O BCC é composto pelo lendário vocalista / baixista Glenn Hughesguitarrista Joe Bonamassa, baterista Jason Bonham e tecladista Derek Sherinian. Hughes e Bonham não precisam de introdução para os fãs de rock comuns. Sherinian tocou com quem é quem lista no rock nos últimos 20 anos. Joe Bonamassa era uma criança prodígio, apaixonada pelo blues. Sua primeira banda, Bloodline, (aos 14 anos) foi com o filho de Robbie Krieger (The Doors) e também com o filho de Miles Davis, e ele é um artista solo nos últimos 10 anos.

Para um fã de Purple tingido na lã como eu, esse é o nirvana absoluto. "One Last Soul" é uma das coisas mais emocionantes que ouvi nos últimos anos. Mas o registro é muito mais profundo que isso. A banda decidiu fazer um projeto de som dos anos 70 e eles o alcançaram com cores voadoras.

Com doze músicas, a banda certamente não economizou nas coisas. O som é escasso e carnudo ao mesmo tempo. Embora eu não estivesse muito familiarizado com Bonamassa anteriormente, fui notado que o homem certamente pode exercer um poder considerável sobre uma corda de seis cordas. Enquanto a maioria dos guitarristas enfatiza quantas notas eles podem compor em um único espaço, Joe pega essa energia e a transforma em real. sentindo-me sem sacrificar a velocidade e capacidade.

É claro que ser um fanático por Glenn Hughes, para mim, esse projeto surge e põe em sua cabeça e acredite em mim a Voz do Rock, não decepciona. Glenn sempre montou os amores paralelos do rock e do soul / funk e, para esse álbum, ele traz o rock. É claro que o rock britânico foi construído a partir do blues, de modo que há uma qualidade de alma no material, com base na voz de Glenn.

As três primeiras músicas deste álbum são as melhores possíveis. "Black Country" explode para fora do portão com uma linha de baixo maníaca e a banda chutando para fora como uma operação de treinamento militar. No momento em que tocam o refrão, Glenn declara: "Eu sou um mensageiro. Esta é a minha profecia" e você não poderia ter mais alma se pegasse a Stax Records e a apertasse. E se você não conhecia Joe Bonamassa antes, ele rapidamente o acelera, oferecendo um cartão de visita como cortesia de um solo que mergulha e mergulha como um pássaro bêbado.

Meu favorito absoluto é "One Last Soul", apenas um monstro de um corte. Você pode ver o vídeo do You Tube da banda tocando isso quando foi recentemente escrito, para ter uma idéia do poder da música. Jason Bonham começa as coisas antes que os outros entrem e um verso rápido dá lugar a um refrão inegável que apenas coloca um sorriso em seu rosto. Trancada em um sulco, a banda domina seus ouvidos como uma jangada sendo guiada rio abaixo em um rio veloz. O destaque da música vem no final do terceiro refrão, onde Glenn explode em um show de atletismo vocal que é tão atraente quanto qualquer outra coisa que ele já fez. Fale sobre magia.

O próximo é o cativante "The Great Divide". Você pode dizer emocionante? Todos os elementos desta banda convergem para criar alguns minutos perversos de música. Com a natureza agressiva da música, há quase uma arrogância palpável que chega pelos alto-falantes. Esses caras podem entregar as mercadorias e eles sabem disso.

Os versos de "Down Again" me lembram uma música do Zep, assim como a introdução de "No Time". A música clássica do Trapeze, "Medusa", recebe uma nova camada de tinta e soa incrivelmente fresca, mantendo a vibe do original. "Sista Jane" tem uma troca interessante de vocais de Glenn e Joe, que funciona bem.

Uma das maiores surpresas para mim foi a excelente "Song of Yesterday", que apresenta Joe nos vocais junto com Glenn.Recordando a poderosa Bad Company, Joe soa como Paul Rodgers. Depois de um verso elegante que o atrai para um lugar tranquilo e agradável, a banda dá um pulo desagradável, flexionando seus músculos de maneira impressionante. Absolutamente lindo!!!

Terminando o disco, está a turnê de força "Too Late For the Sun", que novamente tem os dois cantores trocando versos. Com sua marcha relaxada, a música exala atmosfera, tudo lenta e temperamental. No entanto, com quase 12 minutos de duração, a banda mistura toda a vibração e trabalha o groove funky com precisão.

Enquanto todas as músicas acima mencionadas fazem amigos logo de cara, as outras músicas levam algumas escutas para serem apreciadas. Talvez eles tendem a ser empurrados para o lado por causa da tremenda qualidade das outras músicas. O único que não ressoou comigo foi "Mendigo" e o pior que você pode dizer sobre esse foi que é simplesmente superficial.

Com esse disco sendo lançado tão rápido, você pode imaginar como serão os lançamentos subsequentes? Glenn já declarou que está escrevendo músicas para o próximo álbum. Depois de ouvir o poder da Comunhão do País Negro, eu não posso esperar. Meu único desejo é que, para o próximo, talvez não seja pedir muito um solo estridente ao estilo B3 Lord ("Tarde demais para o sol" só aumenta o apetite) por Sherinian. Isso seria a cereja no topo do bolo.

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