CD review - Joe Bouchard - Jukebox na minha cabeça

• Abril 29, 2024

Este poderia ser o melhor registro que Blue Oyster Cult nunca gravado. Joe Bouchard, é mais conhecido por seu mandato com a banda de New York City, que já foi chamada de banda de metal do homem pensante, embora o BOC nunca fosse metal (embora eles sempre estivessem agrupados nesse gênero) e nem esse lançamento.

De fato, a primeira coisa que você nota no primeiro disco solo de Joe Jukebox na minha cabeça é a variedade de material. Dois hard-carregadores, uma música folclórica / country, um corte antigo de boogie, vários instrumentais e um monte de rock direto compõem este lançamento. Agora, quando você está olhando para um mapa dessa aventura musical, você acha que os visitantes podem acabar em "terra perdida" - no entanto, Joe, o guia turístico, traz todos de volta em segurança e você terá aproveitado a viagem. Além disso, deve-se esperar um pouco de variedade de alguém que caneta uma peça como Jukebox na minha cabeça.

Muitos artistas encontram um ótimo riff ou um refrão forte e essa é uma razão boa o suficiente para construir um álbum inteiro com base nisso. O que separa essas pessoas de alguém como Joe é que ele é um compositor e não simplesmente uma estrela do rock. É alguém que gosta tanto da perseguição quanto da morte real. Há 12 músicas aqui e todas elas são slam dunks. Cada uma é trabalhada com tanto cuidado quanto um presente de Natal da mamãe.

Verdadeiramente um disco solo, Joe escreveu ou co-escreveu 10 das 12 músicas e tocou guitarra, baixo, piano, cordas e percussão, além de fazer todos os vocais. E ele era o baixista do BOC, mas é com seu trabalho de guitarra que ele brilha neste lançamento. Michael Cartellone (Damn Yankees) na bateria é a única outra parte deste projeto, apesar de Allan Becker aparecer para alguns vocais de sax e de fundo em alguns cortes. A única coisa que é instantaneamente familiar é o tom levemente ameaçador que sempre esteve presente em todas as músicas do BOC. Mesmo nas músicas otimistas, sempre há uma sensação do potencial de fazer algo errado, como conversar com um motociclista aparentemente amigável. Sejam os vocais ou a natureza sombria das músicas, o desconforto é onipresente. Seis das músicas são co-escritas com Patti G, que tocou com Joe na Tree Top Blues Band, e essa colaboração com o letrista deve ser altamente incentivada.



Jukebox na minha cabeça começa com uma linha de baixo estridente e uma guitarra estridente que anuncia o roqueiro, "Shadows on the Streets of New York". Escrito como uma homenagem a alguns dos amigos músicos de Joe que faleceram, esta é uma peça confiante que inicia o registro com uma nota alta.

Algumas guitarras muito influentes do BOC alimentam o "Travelin 'Freak Show", que trata de fazer turnês com o grande show. O divertido "Sonho do Cowboy" é o próximo e a marcha levemente cutuca é refrescante. O refrão disso vai ficar na sua cabeça por um tempo.

O corte do título de Bob Seger-ish ("Old Time Rock & Roll") faz com que seu pé toque rapidamente, com sua melodia inegável e entusiasmo contagioso. É uma coisa engraçada, mas você nunca confundiu a voz de Joe com Paul Rodgers, no entanto, você não pode imaginar mais alguém cantando "One More Song So Long". Como "Jukebox ...", isso é simplesmente infeccioso.

Meu corte favorito vem a seguir e você pode colocar "Which Road is Mine" lá em cima com as melhores músicas de estrada de todos os tempos. Abaixe a tampa, aumente o volume e enterre a agulha. Envie a Joe as multas por excesso de velocidade. Este é um slam out do vencedor do parque !!

Mudando de marcha rapidamente, a próxima música é "Kickin 'A Can", uma música absolutamente linda escrita pelo irmão de Joe, Jim. As armadilhas do país enquadram essa música tão perfeitamente que você pode pendurá-la na parede.

O primeiro dos dois instrumentais é o próximo e ... uau, "Haunted Dance Floor" é uma música linda. Isso me lembra o "Laguna Sunrise" do Black Sabbath. As linhas da guitarra são absolutamente hipnotizantes e são aumentadas pelas teclas perfeitamente. É como o pôr do sol mais memorável que você já viu e, quando eles dizem que a melhor música pode levá-lo a algum lugar em sua mente, esteja preparado para viajar para esta peça. Você também pode ver isso usado como a trilha sonora da cena da sala de bar no filme O brilho. Esqueletos dançantes também vêm à mente. Realmente um destaque do registro.

Falando em destaques, a próxima música é realmente uma obra de arte. "Dark Boat" foi escrito por um vizinho de Joe, John Elwood Cook, que também escreveu "Vampires" do recente disco do Blue Coupe. Uma música de construção lenta que é coroada pelo sedutor sax de Allan Becker. Cativante. Entrancing. Você escolhe o adjetivo. Essa música é tudo isso e muito mais.

Os hits continuam rolando com "Running Out of Time", um roqueiro direto com melodia. "Camp Sunset" é outro instrumento absolutamente maravilhoso que traz um visual vívido junto com um violão elegante.

O disco termina com "Coming For You Someday", outro dos meus favoritos no disco. A letra fala sobre o pós-vida e o refrão continua sendo um dos mais fortes de todo o conjunto. Novamente, os saxofones de Allan Becker realmente aumentam essa música e a energia da peça fecha as coisas tão bem quanto o início do álbum.

Já faz um tempo desde que ouvi um disco tão forte quanto este. 12 músicas e todas elas são excelentes.Além das ótimas composições, Joe toca como um diabo e tudo, desde as partes sutis do teclado até os vocais de fundo, é impecável. Qualquer fã do BOC tem absolutamente que possuir este disco, assim como qualquer pessoa que ouça uma estação de rádio chamada "rock clássico". Ele tem empurrado todo o resto da minha lista de reprodução há mais ou menos um mês e não mostra sinais de morrer. Acredite, é tão bom !!